Sheila Metzner
EXPOSITION “FORM AND FASHION” du 15 Octobre au 15 Novembre 2001
Metzner's signature photographic style has positioned her as a contemporary
master in the worlds of fine art, fashion, portraiture, still life and landscape
photography. As one of only ten American photographers with whom the renowned
Fresson family is willing to work, Metzner's unique eye coupled with the Fresson
Quadrichrome process, transcends the image. Luminous, sensual, almost like
paintings in their suppleness of form and color, Metzner's most recent flower
and landscape photographs will be featured.
Metzner's career spans a remarkable range since she entered the advertising
world in 1961. Her commercial work has been commissioned by Vanity Fair, Vogue,
Rolling Stone, Conde Nast Traveler, and such clients as Bergdorf Goodman,
Valentino, Ralph Lauren and Fendi, for which she won the Fragrance Foundation
Recognition Award. In addition, she has worked on special assignment for films
including Wild at Heart. She has directed television commercials and produced
and directed a short film on Man Ray. She is the recipient of many awards
such as the 1999 Pratt Institute Herschel Levit A ward, among others, and
has exhibited extensively in major galleries around the world. Her fine art
photographs are included in the collections of The Museum of Modern Art, The
International Center for Photography, The Metropolitan Museum of Art and many
others, as well as numerous private collections.
Biographie
Sheila Metzner est née en 1939 a Brooklyn ( New York ). Alors qu'elle
étudiait à la "High School of Art and Design " de
Manhattan, elle reçut la bourse "Mayor Robert F. Wagner "
pour l'université de son choix. Elle choisit le " Pratt Institute"
où elle obtint un "major" en communication visuelle. Apres
l'obtention de son diplôme en 1961, Sheila devient l'assistante de Lou
Dorfsman a CBS Network Advertizing. Cinq ans plus tard, elle est contactée
par l'agence de publicité Doyle Dane Bernbach ( D.D.B.) qui voit naître
sa premiere Directrice Artistique féminine.
C'est en 1968 qu'elle rencontre et épouse le directeur de la creation:
Jeffrey Metzner. Juste apres la naissance de son 1er fils, Raven, lors d'une
discussion avec son ami et mentor, Aaron Rose, Sheila envisage de laisser
tomber sa carrière dans la publicité. Il lui dit: " Tu
devrais devenir photographe. Tu vis comme un artiste. Tu as un bon oeil. Tu
excellerais dans cette discipline. "
Sheila commen?e alors a prendre des photos, les engrangeant lentement sur
une période de 13 ans tandis qu'elle élève ses 5 enfants:
Raven, Bega, Ruby, Stella et Louis. Les 2 filles qu'avaient eu Jeffrey d'un
1er mariage, Evyan et Alison, faisaient également partie de la famille.
" Quand ils étaient tous petits, j'étais avec eux toute
la journée. Je photographiais et je faisais mes tirages la nuit. A
8h ou a 9h du soir, quand ils etaient endormis, je prenais une douche pour
me réveiller, enfilais mes hauts talons, mettais le rouge à
levres que je mettais a l'epoque et cela me donnait l'impression que le travail
commen?ait. J'ai par la suite fait entrer mes enfants dans mon travail. Parfois,
je ne pouvais pas voyager a cause d'eux. Je trouvais alors des endroits Upstate
New York que j'appelais Antarctique ou Egypte, je trouvais des microcosmes.
" Neuf ans plus tard, Metzner accumule une boite de 22 photographies.
L'une d'elles, un portrait noir et blanc de la fille de Jeffrey, Evyan, titrée
" Evyan, Kinderhook Creek " est remarquée par John Szarkowski
du Musée d'Art Moderne. Il l'inclut a l'exposition très celèbre
mais très controversée: " Mirrors and Windows : American
Photography since 1960 ".
Le critique d'art du New York Times, Hilton Kramer, fait appara”tre
la photo de Sheila en pleine page dans le Sunday N.Y. Times Magazine, faisant
de cette image, le fer de lance de l'exposition si médiatique. Plus
tard cette année-la , la première exposition solo de Metzner
à lieu a la " Daniel Wolf Gallery " ( New York). Enorme succès,
relate une fois encore dans les pages du Sunday N.Y. Times Magazine par le
critique Gene Thornton. Sheila est alors pr?te a travailler en couleur, mais
pas n'importe quelle couleur. De ses sujets, elle s'exprime ainsi: "
Si je photographie une rose, je veux que ce soit LA rose essentielle. Le genre
de rose que La Belle apporte a son pere en provenance du jardin de la B?te.
" Elle cherche alors une couleur, des couleurs essentielles.
" Je voulais quelque chose qui dure. Je cherchais Fresson avant m?me
de savoir qu'il existait. " La famille Fresson est installee pres de
Paris. Leur technique de tirage " procede au charbon " est connue
dans le monde entier. C'est un secret de famille gardee depuis 1895 dans lequel
on utilise jusqu'a 7 pigments sur un tirage. C'est une technique de tirage
tres lente. En 1980, Sheila, devoile ses tirages couleur " Fresson "
a sa 2eme exposition en solo a la " Daniel Wolf Gallery ".
Cette exposition la propulse et elle se voit proposer du travail editorial
pour des magazines tels que Vanity Fair, Vogue, & Rolling Stones . Elle
signe un contrat exclusif avec Vogue pendant les 8 annees qui suivent. Metzner
considere ses portraits de l'actrice Jeanne Moreau pour Vanity Fair comme
un point essentiel dans sa carriere. Comme elle le dit " Cela m'a donne
la chance de montrer mon travail a un public plus large. Je faisais plus que
produire des photos pour le milieu artistique. " Le critique Carol Squiers
dit de la percee de Sheila dans la photographie de mode: " A une epoque
o? la photographie de mode etait coincee entre sterilite et le snap-shot,
Metzner crea une vision somptueuse qui stimula tout le milieu de la mode ".
Au m?me moment Sheila commence a faire de la photo commerciale. Son 1er client
est Valentino, suivi de Elizabeth Arden, Perry Ellis, Shisheido, Saks Fifth
Avenue, Paloma Picasso, Victoria's Secret, Levi's, Ralph Lauren, Revlon, Shiseido
(parfum) et Fendi (campagne qui remporta le prix " Fragrance Foundation
Recognition " ).
Son travail se retrouve aussi sur des couvertures de CD (John Mellencamp,
Barbara Streisand, Michael Bolton) ainsi que sur des couvertures de best sellers.
Puis vient la periode des grands voyages et elle se lance dans la photographie
de paysages. Conde-Nast lui fait un contrat pour ses magazines: Vogue (U.S.,
G.B. et allemand), Vanity Fair, The Traveler et House & Garden. Ne se
contentant pas de rester dans un domaine, Metzner travaille aussi pour des
commandes speciales sur des longs metrages comme " Sailor & Lula
", " Black Rain ", " Jennifer 8 " et " Bugsy
". Elle fait des photos pour John Huston, Jessica Lange, Warren Beatty,
Uma Thurman, Isabella Rosselini, John Malkovich, Willem Dafoe, et bien d'autres.
Elle met egalement en scene des pub TV, tout en produisant et realisant un
court metrage sur Man Ray. Le travail de Sheila Metzner se retrouve dans 4
livres: " Object of Desire ", qui remporte le prix de l'American
Society of Magazine Photographers Ansel Adams for Book Photography ";
" Sheila Metzner's Color "; " Inherit Earth " (une collection
de photos de paysages prises pendant ses voyages) et plus recemment "
Form and Fashion " (20 ans de travail effectue aussi bien sur la photographie
artistique que sur la mode).
Les photos de Sheila sont egalement publiees dans d'autres livres sur la photographie
de mode ou sur l'histoire de la photographie. Sheila est recompensee par le
" International Center of Photography Infinity Award " et en 1987
par le " Best Print Advertising Campaign Award de la Fragrance Foundation
". Elle donne au William A. Reedy memorial une conference sur la photographie
en 1990, qui fut retransmise par satellite a travers le monde. La 1ere exposition
de Metzner dans un musee americain, " Sheila Metzner : A Retrospective
", a lieu a l' International Center of Photography ". Elle entre
aux Art Directors Club Hall of Fame en 1997. Les photos artistiques de Metzner
apparaissent dans les collections du " Metropolitan Museum of Art "(New
York), du " MOMA ", de l' "International Center of Photography",
du " Museum of Fine Arts " (Houston), " The Chrysler Museum
", the " Art Institute of Chicago ", l'" Agfa and Polaroid
Corporation ", " Saks Fifth Avenue ", de m?me que dans de nombreuses
collections privees. Elle expose maintenant dans 4 galeries nationales: Stephen
Cohen a Los Angeles, John Stevenson a New-York, Jane Jackson a Atlanta, Martin
Weinstein a Minneapolis, et au niveau international, Jane Corkin a Toronto
et Carla Sozzani a Milan.
" Quand j'ai commence, de nombreuses personnes m'ont dit que la photographie
etait morte et que j'etais folle de m'y impliquer. Mais la photographie continue
d'evoluer et de rendre ma vie extraordinaire. " " La photographie,
dans sa forme la plus basique, est totalement magique. Cette image, capturee
dans ma trappe, attrapee dans ma boite noire, est en vie. Elle est eternelle,
immortelle. L'enfant sur une photo ne vieillira pas comme l'enfant photographié.
" S.M.
 |
 |
 |
 |
